{"id":66041,"date":"2026-03-30T17:27:01","date_gmt":"2026-03-30T17:27:01","guid":{"rendered":"https:\/\/melong.online\/khaita-danze-allegre-presenza-nel-movimento\/"},"modified":"2026-04-01T13:24:52","modified_gmt":"2026-04-01T13:24:52","slug":"khaita-danze-allegre-presenza-nel-movimento","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/melong.online\/it\/khaita-danze-allegre-presenza-nel-movimento\/","title":{"rendered":"Khaita Danze Gioiose, Presenza nel Movimento"},"content":{"rendered":"\n

A Life of Knowledge<\/a> \u00e8 una serie di conferenze organizzata da Shang Shung UK e dal Progetto Ka-Ter dello Shang Shung Institute Austria dedicata alla vasta eredit\u00e0 lasciata dal Professor Namkhai Norbu, che comprende numerose opere letterarie, associazioni e organizzazioni. <\/em><\/p>\n\n

Domenica 21 febbraio 2026, Adriana Dal Borgo, allieva di lunga data del professor Namkhai Norbu che lavora con la danza e il movimento da molti decenni, ed Eva Leick, ballerina, coreografa professionista e accademica, hanno parlato di alcune delle loro esperienze con Khaita Joyful Dances, un progetto molto caro a Rinpoche negli ultimi anni della sua vita.<\/em><\/p>\n\n

Jamyang Oliphant from SSUK:<\/strong> Dzamling Gar \u00e8 stato uno degli ultimi grandi progetti di Ch\u00f6gyal Namkhai Norbu. Ha composto la canzone Dzamling Gar e ha anche creato una danza per essa. Potresti parlarci un po’ di questo? Inoltre, considereresti la canzone come parte di Khaita? <\/p>\n\n

Adriana:<\/strong> S\u00ec e no. La canzone fa parte del Khaita perch\u00e9 lui l’ha manifestata in quel momento e perch\u00e9 ha a che fare con la danza e il canto, in questo senso fa parte del Khaita. Tuttavia, \u00e8 diversa perch\u00e9 \u00e8 un insegnamento completo. Rinpoche ha scritto il testo e ha creato la musica e anche parte della danza. Per la danza ha suggerito che i movimenti rappresentassero il significato della canzone. \u201c\u00c8 un insegnamento completo\u201d, ha detto Rinpoche, \u201cpotrei scrivere tre volumi su questo argomento, perch\u00e9 ha un significato molto profondo\u201d. C’\u00e8 un libretto della Shang Shung Publications con la trascrizione degli insegnamenti di Rinpoche. <\/p>\n\n

ITA: https:\/\/www.shangshungpublications.com\/en\/products\/product\/product_734<\/a><\/p>\n\n

EN: https:\/\/www.shangshungpublications.com\/en\/products\/product\/product_733<\/a><\/p>\n\n

Un esempio di ci\u00f2 \u00e8 l’importanza che Rinpoche ha dato alla collaborazione nelle parole del Canto. In senso relativo, la collaborazione \u00e8 fare qualcosa insieme, che \u00e8 uno degli aspetti principali del Khaita. Nella seconda parte della canzone di Dzamling Gar si dice: \u201cVenite a Dzamling Gar, unendo le nostre forze e le nostre capacit\u00e0\u201d. Questo significa che facciamo le cose insieme, ma, in senso interiore, la collaborazione \u00e8 integrazione. E questo \u00e8 il punto principale per noi praticanti. Questo \u00e8 anche il messaggio del Khaita, collaborazione e, interiormente, integrazione. <\/p>\n\n

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E vorrei aggiungere qualcos’altro riguardo a Rinpoche. Ha sempre avuto una visione molto ampia e spesso noi non lo capiamo. Pi\u00f9 di una volta ha detto: \u201cNella Comunit\u00e0 Dzogchen abbiamo tre metodi legati al movimento: lo Yantra Yoga, la Danza Vajra e le Danze Gioiose. Tutti e tre sono Khaita\u201d. Questa frase \u00e8 qualcosa su cui continuo a riflettere e che cerco di capire. <\/p>\n\n

Naturalmente questi tre metodi sono molto diversi sotto alcuni aspetti, ma tutti lavorano con il movimento e tutti lavorano con il ritmo e con il suono – il suono esterno nel caso della Danza Vajra e delle Danze Gioiose, con il respiro nello Yantra Yoga. Questa frase di Rinpoche \u00e8 molto importante per me personalmente. D\u00e0 una direzione alla mia pratica e quando insegno cerco di trasmetterne il significato. <\/p>\n\n

Quindi non possiamo dire che una pratica sia migliore di un’altra. Ogni pratica, ogni metodo \u00e8 perfetto e pu\u00f2 essere utilizzato quando ne abbiamo bisogno, a seconda del momento. L’importante \u00e8 cercare di avere una visione pi\u00f9 ampia. <\/p>\n\n

Per me, il Khaita \u00e8 il ponte tra la pratica formale e l’applicazione della pratica nella nostra vita quotidiana, perch\u00e9 il ritmo, il suono e la musica sono molto diversi in ogni canzone. Alcune canzoni sono lente, altre pi\u00f9 veloci, altre ancora estremamente veloci e in una singola canzone il ritmo pu\u00f2 cambiare. Questo \u00e8 l’allenamento perfetto per essere presenti e affrontare le circostanze che cambiano continuamente nella nostra vita. E in particolare, Rinpoche ha detto che quando lavoriamo con il tempo, con il ritmo, capiamo come affrontare le circostanze. <\/p>\n\n

Ecco perch\u00e9 per me il Khaita \u00e8 il ponte per capire come applicare la presenza nella nostra vita quotidiana. <\/p>\n\n

Jamyang:<\/strong> Eva, hai fatto il tuo dottorato di ricerca sul Khaita con una tesi molto bella che \u00e8 stata pubblicata abbastanza recentemente, sponsorizzata da Ka-ter. Ci sono state delle difficolt\u00e0 nel tuo studio del Khaita? \u00c8 considerato uno studio tibetano e ci sono state delle difficolt\u00e0 per te nel mondo accademico? \u00c8 stato difficile essere accettata dalla comunit\u00e0 dei tibetologi? <\/p>\n\n

Eva: Beh, s\u00ec, lo \u00e8 stato e rimane una sfida ancora oggi, perch\u00e9 non mi considero una tibetologa. Quindi mi occupo di qualcosa che \u00e8 collegato alla cultura tibetana, ovviamente, perch\u00e9 le canzoni provengono da l\u00ec, e anche alcuni dei movimenti si basano su di essa e ne sono ispirati, ma poi va davvero oltre. <\/p>\n\n

Quindi vorrei iniziare con qualcosa che funziona, e poi torner\u00f2 alle sfide. <\/p>\n\n

Due anni fa, una delle pietre miliari di questo percorso accademico \u00e8 stata la conferenza per giovani tibetologi all’Universit\u00e0 di Oxford, dove grazie a te ho anche avuto l’opportunit\u00e0 di presentare il Khaita e spiegare un po’ la mia ricerca. \u00c8 stata davvero una bella esperienza perch\u00e9 \u00e8 arrivata nel mondo della tibetologia, cosa che penso Rinpoche avrebbe sicuramente sostenuto e voluto, dato che lui stesso lavorava come tibetologo all’universit\u00e0. <\/p>\n\n

[Dimostrazione di Khaita all’Universit\u00e0 di Oxford: https:\/\/melong.online\/shang-shung-uk-khaita-oxford-university\/<\/a> ]<\/p>\n\n

Ma poi, dato che Khaita \u00e8 cos\u00ec tante cose e non ha limiti, funziona anche in discipline come l’etnomusicologia, per esempio. Funziona negli studi di danza, funziona nel contesto della spiritualit\u00e0. E questa \u00e8 una sfida dal punto di vista accademico perch\u00e9 bisogna essere molto fluidi, molto flessibili in qualche modo, ma \u00e8 anche un vantaggio perch\u00e9 non si \u00e8 limitati in alcun modo. Proprio come il Khaita pu\u00f2 essere molte cose e molte prospettive, \u00e8 molto ricco sotto questo aspetto. <\/p>\n\n

Ma sicuramente una delle sfide ancora oggi \u00e8 quella di tradurre qualcosa che si basa sull’esperienza principalmente in parole, perch\u00e9 il mondo accademico si basa sulle parole scritte e anche su quelle parlate, quindi come si traduce un’esperienza di movimento in parole? Ad esempio, a volte mi viene in mente questa frase della coreografa e ballerina Isadora Duncan che diceva: \u201cSe potessi dirti cosa significa, non ci sarebbe bisogno di danzarlo\u201d. E cos\u00ec, molto spesso mi viene in mente che la danza \u00e8 un linguaggio completo in s\u00e9, ed \u00e8 non verbale. <\/p>\n\n

E questo aspetto della collaborazione che anche Adriana ha sottolineato, penso che in parte funzioni perch\u00e9 non dobbiamo parlare. Parliamo con i nostri corpi, ma non siamo limitati dal linguaggio in questo senso. Anche se di solito siamo gruppi di ballerini molto internazionali, parliamo tutti il linguaggio della danza che va oltre le parole. <\/p>\n\n

Quindi, naturalmente, la sfida per me era ed \u00e8 quella di tradurre in parole qualcosa che poi possa essere letto senza avere quell’esperienza. Ho cercato di trovare termini il pi\u00f9 precisi possibile e anche di trascrivere il movimento in parole, ma ovviamente non \u00e8 la stessa cosa. Alla fine rimane sempre qualcosa sulla carta. <\/p>\n\n

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Eva Leick si prepara per lo spettacolo “Khaita” all’Universit\u00e0 di Oxford<\/figcaption><\/figure>\n\n

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Jamyang: <\/strong>Per concludere, vorrei chiedere a entrambi: In che modo direste che il Khaita \u00e8 una pratica Dzogchen per voi personalmente? <\/p>\n\n

Eva:<\/strong> Penso che uno dei motivi sia che rende la vita pi\u00f9 facile. Ha molte forme diverse, ma in realt\u00e0 non ha alcuna forma, quindi \u00e8 qualcosa che si porta con s\u00e9 nella vita quotidiana. Ad esempio, una delle cose che ho imparato lavorando con molti corpi diversi nello spazio \u00e8 trovare un aspetto di armonia. Naturalmente, se si ha la musica e una sorta di coreografia da seguire, questo senso di armonia si instaura pi\u00f9 facilmente. Ma si pu\u00f2 anche applicare questo concetto alle esperienze della vita quotidiana, ad esempio all’aeroporto o alla stazione ferroviaria, dove c’\u00e8 molta gente. Ho notato che riesco a rilassarmi di pi\u00f9 perch\u00e9 in qualche modo riesco a sintonizzarmi con il ritmo delle persone e a comprenderlo come una canzone. Il ritmo cambia continuamente, ma forse ci sono degli schemi ricorrenti, quindi riesco a capirli e a rilassarmi. <\/p>\n\n

Poi c’\u00e8 questo aspetto di collettivit\u00e0, collaborazione e lavoro di gruppo, che \u00e8 anche fondamentale negli insegnamenti Dzogchen di Rinpoche. Penso che questo sia molto concreto nel Khaita. Non c’\u00e8 modo di evitare di lavorare insieme se si deve formare un cerchio o eseguire determinate coreografie di coppia. Bisogna lavorare insieme. Non c’\u00e8 modo di evitarlo. <\/p>\n\n

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Khaita a Varsavia, Polonia. Foto di Ma\u0142gorzata Lewi\u0144ska <\/figcaption><\/figure>\n\n

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Adriana:<\/strong> Vorrei aggiungere una cosa. Se formiamo un cerchio, dobbiamo tutti essere responsabili. Se anche solo una persona non \u00e8 consapevole, allora non siamo pi\u00f9 un cerchio. In un cerchio siamo tutti uguali e impariamo anche a rispettare lo spazio degli altri. <\/p>\n\n

C’\u00e8 un altro aspetto: poich\u00e9 il Khaita \u00e8 un metodo cos\u00ec non convenzionale creato da Rinpoche, affrontiamo anche i nostri limiti. Funziona in modo fantastico per questo. Ricordo che all’inizio, soprattutto i praticanti pi\u00f9 anziani dicevano: \u201cMa perch\u00e9 il Maestro fa questo invece di lavorare sui suoi sogni o su alcuni dei suoi testi? Perch\u00e9 dedica cos\u00ec tanto tempo a queste canzoni?\u201d Un musicista mi ha detto: ” All’inizio per me \u00e8 stata davvero una sfida, come musicista non mi piaceva questa musica. Poi ho capito che si trattava di un giudizio, mi piace – non mi piace. E l’ho superato”. Quindi il Khaita come metodo si \u00e8 manifestato in questo modo non convenzionale e ci d\u00e0 la possibilit\u00e0 di scoprire i nostri limiti e di superarli. <\/p>\n\n

Inoltre, potremmo avere paura di mostrarci mentre balliamo perch\u00e9 quando balliamo siamo nudi. Ma nel Khaita non importa se siamo bravi o meno. Solo se dobbiamo esibirci, allora cerchiamo di controllare i movimenti, ma altrimenti questo non \u00e8 assolutamente importante. Quindi non importa. Ma in generale abbiamo paura di mostrarci, di come balliamo, o se siamo bravi o meno, quindi il Khaita \u00e8 uno specchio. \u00c8 davvero uno specchio perfetto. <\/p>\n\n

Alla fine del 2025, il recente articolo accademico di Eva Leick, \u201cDzamling Gar Song and Dance: A Khaita Manifesto\u201d (Canto e danza Dzamling Gar: un manifesto Khaita), \u00e8 stato pubblicato sulla rivista di studi tibetani Yeshe. In questo articolo, l’autrice esamina e analizza le tre sezioni del canto, con particolare attenzione al loro significato e ai movimenti corrispondenti. Sottolinea inoltre l’importanza della canzone come esempio chiave dell’intero metodo Khaita. \u00c8 disponibile in accesso libero: <\/em>https:\/\/yeshe.org\/regular-issue-vol-5-no-2\/<\/a> <\/p>\n\n

Link diretto all’articolo:<\/em> https:\/\/yeshe.org\/wp-content\/uploads\/regular_issue_5_2_2025\/Dzamling_Gar.pdf<\/a><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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