{"id":68614,"date":"2026-06-02T21:17:57","date_gmt":"2026-06-02T21:17:57","guid":{"rendered":"https:\/\/melong.online\/festival-spirito-musica-spirituale-mondiale\/"},"modified":"2026-06-03T13:02:58","modified_gmt":"2026-06-03T13:02:58","slug":"festival-spirito-musica-spirituale-mondiale","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/melong.online\/it\/festival-spirito-musica-spirituale-mondiale\/","title":{"rendered":"Festival Espirito &#8211; World Spiritual Music"},"content":{"rendered":"\n<h2 class=\"wp-block-heading\">19-20 giugno \u2013 ore 19:00 \u2013 Arcidosso \u2013 Toscana \u2013 Italia<\/h2>\n\n<h2 class=\"wp-block-heading\">Un incontro artistico dedicato alla <em>musica spirituale <\/em>come linguaggio universale della consapevolezza e della connessione.<\/h2>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">ESP\u00cdRITO riunisce tradizioni ancestrali ed espressioni artistiche contemporanee provenienti da culture diverse e autentiche di tutto il mondo:<\/p>\n\n<ul class=\"wp-block-list\">\n<li>Dzogchen del Tibet<\/li>\n\n\n\n<li>Africa centrale tribale<\/li>\n\n\n\n<li>Amazzonia del Sud America<\/li>\n\n\n\n<li>India<\/li>\n\n\n\n<li>Nativi del Nord America<\/li>\n\n\n\n<li>Coro cristiano d\u2019Europa<\/li>\n<\/ul>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">intrecciate in un unico spazio, creano un dialogo sonoro che unisce paesi, epoche e saggezza spirituale.<\/p>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Un\u2019esperienza intima per vivere e assaporare la ricchezza della diversit\u00e0 culturale del mondo, dove l\u2019arte esprime l\u2019essenza spirituale della nostra natura, utilizzando la musica come veicolo per alimentare legami di connessione, pace e trasformazione collettiva.<\/p>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><strong>PROGRAMMA LIVE E LINE UP<\/strong><\/p>\n\n<figure class=\"wp-block-video aligncenter\"><video height=\"848\" style=\"aspect-ratio: 480 \/ 848;\" width=\"480\" controls=\"\" src=\"https:\/\/melong.online\/wp-content\/uploads\/2026\/06\/WhatsApp-Video-2026-06-01-at-17.49.56.mov\"><\/video><\/figure>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><strong>VENERD\u00cc 19 GIUGNO &#8211; Ore 19:00<\/strong><\/p>\n\n<figure class=\"wp-block-table is-style-stripes\"><table class=\"has-fixed-layout\"><tbody><tr><td><strong>MADRIGALISTI SENESI<\/strong> <em>Musica corale e polifonia rinascimentale<\/em><\/td><\/tr><tr><td><strong>IVAN CECI<\/strong> <em>Meditazione sonora con flauti nativi americani<\/em><\/td><\/tr><tr><td><strong>ALESSANDRO CIPRIANI &amp; BISMANI<\/strong> <em>Elettronica d&#8217;avanguardia e performance sonora<\/em><\/td><\/tr><tr><td><strong>HUNI KU\u00ce &amp; ISAKAYAWEI<\/strong> <em>Canti di medicina tradizionale e musiche ancestrali del bacino amazzonico<\/em><\/td><\/tr><tr><td><strong>ATI SPHERE<\/strong>: <em>Ambient live set e sonorit\u00e0 immersive<\/em><\/td><\/tr><\/tbody><\/table><\/figure>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><strong>SABATO 20 GIUGNO &#8211; Ore 19:00<\/strong><\/p>\n\n<figure class=\"wp-block-table is-style-stripes\"><table class=\"has-fixed-layout\"><tbody><tr><td><strong>GIANNI RICCHIZZI &amp; SARASWATI HOUSE ENSEMBLE<\/strong> <em>Musica classica indiana e raga meditativi<\/em><\/td><\/tr><tr><td><strong>NAMKHAI YESHI, ALESSANDRO DI MAIO, MATILDE NAMKHAI<\/strong> <em>Musicad al vivo: Musica del tempo presente, Danza del Vajra e Khaita<\/em><\/td><\/tr><tr><td><strong>URNA CHAHAR-TUGCHI<\/strong> <em>Canto tradizionale mongolo e improvvisazione vocale d&#8217;avanguardia<\/em><\/td><\/tr><tr><td><strong>MARCEL CAPRICE &amp; AVENTURE COMLANVI VIGNON<\/strong> <em>Ritmi tribali africani, percussioni e live dance integration<\/em> <br\/><strong>ATI SPHERE<\/strong>: <em>Ambient live set e sonorit\u00e0 immersive<\/em><\/td><\/tr><\/tbody><\/table><\/figure>\n\n<h2 class=\"wp-block-heading\">Artisti<\/h2>\n\n<h3 class=\"wp-block-heading\"><strong>Madrigalisti Senesi<\/strong><\/h3>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Il Gruppo Polifonico Madrigalisti Senesi \u00e8 un coro con una lunga tradizione storica, fondato nel 1950 dal conte Guido Chigi Saracini con l&#8217;obiettivo di promuovere la diffusione della musica polifonica italiana e straniera. Dal 1992, la direzione del complesso \u00e8 affidata alla maestra Elisabetta Miraldi. <\/p>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Il gruppo \u00e8 specializzato nello studio della polifonia rinascimentale, sia sacra che profana, ma coltiva anche un repertorio molto vario che spazia dal canto gregoriano e dalla lauda alla polifonia classica antica e alla musica corale moderna.<\/p>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Composto esclusivamente da dilettanti, il coro svolge un&#8217;intensa attivit\u00e0 didattica e concertistica sia in Italia che all&#8217;estero, effettuando numerose tourn\u00e9e nel mondo.<\/p>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">La polifonia sacra rinascimentale riesce a suscitare una profonda emozione spirituale grazie all&#8217;armonioso intreccio delle voci, che sembrano elevarsi insieme verso una dimensione superiore, creando una sensazione di equilibrio, pace e contemplazione.<\/p>\n\n<h3 class=\"wp-block-heading\"><strong>Namkhai Yeshi, Alessandro di Maio, Matilde Namkhai<\/strong><\/h3>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Il live set progettato per il festival Espirito \u00e8 un flusso continuo che integra le danze tipiche della Comunit\u00e0 Dzogchen alle sonorit\u00e0 elettroniche contemporanee. <\/p>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Il repertorio si sviluppa come un&#8217;evoluzione ininterrotta: si apre con la contemplazione attiva della Danza del Vajra, attraversa le melodie delle danze gioiose Khaita e culmina in un live set di Electronic Dance Music (EDM). <\/p>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Questo approccio incarna il concetto di &#8220;Musica del tempo presente&#8221;. I ritmi elettronici non sono una semplice parentesi l\u00fadica, ma il culmine della celebrazione attraverso la presenza nell&#8217;istante presente: un momento in cui la pratica dell&#8217;integrazione, fondamentale nell&#8217;insegnamento Dzogchen, si unisce al movimento e alla danza, giunti fluidamente fino alle espressioni del nostro tempo, mantenendo viva e continua la consapevolezza.  <\/p>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Sul palco, la performance prender\u00e0 vita attraverso le esibizioni dei danzatori e delle danzatrici della Danza del Vajra e di Khaita, mentre la componente musicale sar\u00e0 eseguita dal vivo dal maestro Namkhai Yeshi, Alessandro Di Maio e Matilde Namkhai. <\/p>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Ad arricchire l&#8217;architettura sonora ci saranno speciali field recordings tratti dagli archivi BBC di David Attenborough, scelti e processati dal vivo per celebrare i suoi 100 anni. <\/p>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Attraverso questo linguaggio musicale moderno e stratificato, daranno vita a un&#8217;espressione diretta dell&#8217;integrazione della presenza nell&#8217;istante presente e nel movimento.<\/p>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">La Danza del Vajra \u00e8 una danza sacra che conduce a un cammino di scoperta interiore e di sviluppo della coscienza mediante l&#8217;uso di suoni speciali \u2014mantra\u2014 e di un mandala di cinque colori.<\/p>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">La Danza del Vajra e le Danze Gioiose Khaita sono riconosciute dal Consiglio Internazionale della Danza (CID), organizzazione ufficiale affiliata all&#8217;UNESCO.<\/p>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><a href=\"https:\/\/soundcloud.com\/yeshisilvanonamkhai\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">https:\/\/soundcloud.com\/yeshisilvanonamkhai<\/a><\/p>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><a href=\"https:\/\/soundcloud.com\/alessandro-di-maio\" target=\"_blank\" rel=\"noreferrer noopener\">https:\/\/soundcloud.com\/alessandro-di-maio<\/a><\/p>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><a href=\"https:\/\/www.youtube.com\/watch?v=var4yRB1Fnc\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">https:\/\/www.youtube.com\/watch?v=var4yRB1Fnc<\/a><\/p>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><a href=\"https:\/\/www.youtube.com\/watch?v=xRNCCd2JmEM\" target=\"_blank\" rel=\"noreferrer noopener\">https:\/\/www.youtube.com\/watch?v=xRNCCd2JmEM<\/a><\/p>\n\n<h3 class=\"wp-block-heading\"><strong>Alessandro Cipriani<\/strong><\/h3>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Video: Giulio Latini | Music, sound design e testi: Alessandro Cipriani<\/p>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Ispirata a La zattera della Medusa di G\u00e9ricault, Shipwrecks\/Naufragi evoca, attraverso immagini di corpi dispersi nel mare e una complessa trama sonora, il tema del naufragio reale e simbolico del nostro tempo. Tra il visibile e l&#8217;invisibile, il viaggio audiovisivo mette in discussione la nostra capacit\u00e0 di accogliere la vulnerabilit\u00e0 dell&#8217;Altro, in una dimensione spirituale aperta alla speranza. <\/p>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Nel suono, echi della vita contemporanea si intrecciano con variazioni elettroacustiche sui primi sedici battute della Passione secondo Matteo di Johann Sebastian Bach (BWV 244, n. 1).<\/p>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><em>Giulio Latini (1960\u20132025)<\/em><\/p>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Giulio Latini \u00e8 stato professore di Comunicazione Multimediale all&#8217;Universit\u00e0 di Roma &#8220;Tor Vergata&#8221; per oltre vent&#8217;anni. Ha realizzato numerosi video, cortometraggi e documentari presentati in festival internazionali come la Biennale di Venezia, il MAXXI, l&#8217;IDFA (Amsterdam) e il Torino Film Festival. <\/p>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><em>Alessandro Cipriani (1959)<\/em><\/p>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Le sue opere hanno ricevuto numerosi premi e sono state eseguite in festival come Bourges, ICMC, Musica Nova (Praga), la Biennale di Venezia e il Beijing Opera Theatre. \u00c8 professore titolare di Composizione Musicale Elettroacustica al Conservatorio di Frosinone e membro fondatore del collettivo Edison Studio. <\/p>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><\/p>\n\n<figure class=\"wp-block-gallery has-nested-images columns-default is-cropped wp-block-gallery-1 is-layout-flex wp-block-gallery-is-layout-flex\">\n<figure class=\"wp-block-image size-large\"><img decoding=\"async\" data-id=\"68558\" src=\"https:\/\/melong.online\/wp-content\/uploads\/2026\/06\/&#x421;&#x43D;&#x438;&#x43C;&#x43E;&#x43A;-&#x44D;&#x43A;&#x440;&#x430;&#x43D;&#x430;-2026-06-02-&#x432;-19.34.50.webp\" alt=\"\" class=\"wp-image-68558\"\/><figcaption class=\"wp-element-caption\">Madrigalisti Senesi<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image size-large\"><img decoding=\"async\" data-id=\"68559\" src=\"https:\/\/melong.online\/wp-content\/uploads\/2026\/06\/&#x421;&#x43D;&#x438;&#x43C;&#x43E;&#x43A;-&#x44D;&#x43A;&#x440;&#x430;&#x43D;&#x430;-2026-06-02-&#x432;-19.35.37.webp\" alt=\"\" class=\"wp-image-68559\"\/><figcaption class=\"wp-element-caption\">Alessandro di Maio<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image size-large\"><img decoding=\"async\" data-id=\"68560\" src=\"https:\/\/melong.online\/wp-content\/uploads\/2026\/06\/&#x421;&#x43D;&#x438;&#x43C;&#x43E;&#x43A;-&#x44D;&#x43A;&#x440;&#x430;&#x43D;&#x430;-2026-06-02-&#x432;-19.36.00.webp\" alt=\"\" class=\"wp-image-68560\"\/><figcaption class=\"wp-element-caption\">Danzatrici Khaita<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image size-large\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"1280\" height=\"648\" data-id=\"68561\" src=\"https:\/\/melong.online\/wp-content\/uploads\/2026\/06\/immagine-1280x648.webp\" alt=\"\" class=\"wp-image-68561\" srcset=\"https:\/\/melong.online\/wp-content\/uploads\/2026\/06\/immagine-1280x648.webp 1280w, https:\/\/melong.online\/wp-content\/uploads\/2026\/06\/immagine-600x304.webp 600w, https:\/\/melong.online\/wp-content\/uploads\/2026\/06\/immagine-768x389.webp 768w, https:\/\/melong.online\/wp-content\/uploads\/2026\/06\/immagine-1080x546.webp 1080w, https:\/\/melong.online\/wp-content\/uploads\/2026\/06\/immagine.webp 1512w\" sizes=\"(max-width: 1280px) 100vw, 1280px\" \/><figcaption class=\"wp-element-caption\">Namkhai Yeshi<\/figcaption><\/figure>\n<\/figure>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><\/p>\n\n<h3 class=\"wp-block-heading\"><strong>Gianni Ricchizzi &amp; Saraswati House Ensemble<\/strong><\/h3>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">In India esiste una tradizione musicale millenaria che, pur evolvendosi nel corso dei secoli, \u00e8 riuscita a mantenersi viva fino ai giorni nostri. Il Khyal (\u00abimmaginazione\u00bb), appartenente alla musica hindustani dell&#8217;India settentrionale, nacque nel Medioevo dall&#8217;incontro tra la cultura islamica e la cultura ind\u00f9. <\/p>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Saraswati House \u00e8 il primo centro italiano dedicato alla musica indiana. Fondato nel 1990 e situato a Porziano, tra le colline di Assisi, \u00e8 stato creato dal maestro Gianni Ricchizzi, l&#8217;unico italiano ad aver conseguito un master in Musica Indiana e Sitar presso la Benares Hindu University. <\/p>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">L&#8217;ensemble \u00e8 composto dal Maestro Gianni Ricchizzi (sitar), Alessandro Coccia (bansuri), Valerio Bruni (santur) e Fabio Chiari (tabla).<\/p>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><a href=\"https:\/\/www.youtube.com\/watch?v=2mGgEmeFLUI&amp;t=16s\" target=\"_blank\" rel=\"noreferrer noopener\">https:\/\/www.youtube.com\/watch?v=2mGgEmeFLUI&amp;t=16s<\/a><\/p>\n\n<h3 class=\"wp-block-heading\"><strong>Ati Sphere <\/strong><\/h3>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Ati Sphere \u00e8 un artista digitale e regista specializzato nella creazione di installazioni interattive e spettacoli di video mapping. Il suo innovativo processo creativo combina l&#8217;arte visiva con l&#8217;esperienza cinetica, integrando la creativit\u00e0 artistica con le tecnologie contemporanee. <\/p>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Attraverso proiezioni interattive, crea immagini che reagiscono istantaneamente ai movimenti degli spettatori, trasformandoli in co-creatori attivi dell&#8217;opera.<\/p>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Nell&#8217;ultimo decennio, Ati Sphere si \u00e8 specializzato nella realizzazione di installazioni di video mapping in tutta Europa, trasformando architetture statiche attraverso proiezioni luminose e animazioni tridimensionali.<\/p>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><a href=\"https:\/\/www.instagram.com\/ati.sphere\" target=\"_blank\" rel=\"noreferrer noopener\">https:\/\/www.instagram.com\/ati.sphere<\/a><\/p>\n\n<h3 class=\"wp-block-heading\"><strong>Bismani Huni Ku\u00ee &amp; Isakayawei<\/strong><\/h3>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Bismani Huni Ku\u00ee \u00e8 una giovane donna indigena del popolo Huni Ku\u00ee, originaria del cuore della foresta amazzonica dello stato dell&#8217;Acre. Nel suo cammino, condivide i saperi ancestrali del suo popolo attraverso preghiere, canti tradizionali, ascolto e la parola viva della foresta. <\/p>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Insieme al marito Isakayawei, proveniente dalla Chapada dos Veadeiros, nel cuore del Cerrado, presentano un&#8217;esperienza che unisce memoria, spiritualit\u00e0, musica e tradizione.<\/p>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Isakayawei \u00e8 maestro di cerimonie e ricercatore delle medicine della foresta. Insieme, Bismani e Isakayawei tessono un incontro tra la diversit\u00e0 amazzonica e le conoscenze del Cerrado, offrendo al pubblico narrazione, canto tradizionale e musica strumentale. <\/p>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><a href=\"https:\/\/mail.google.com\/mail\/u\/4\/#inbox\/FMfcgzQgMCdzsngCnsQtbTDkWNTGFcJH?projector=1\" target=\"_blank\" rel=\"noreferrer noopener\">https:\/\/mail.google.com\/mail\/u\/4\/#inbox\/FMfcgzQgMCdzsngCnsQtbTDkWNTGFcJH?projector=1<\/a><\/p>\n\n<h3 class=\"wp-block-heading\"><strong>Marcel Caprice Aventure Comlanvi Vignon<\/strong><\/h3>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Da quattro anni vivo ad Arcidosso con mia moglie, Petra Baudis. Insieme, nella nostra Casa dell&#8217;Arte, sviluppiamo progetti culturali legati alla danza, alla musica e alle arti. <\/p>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Sono nato a Ouidah, in un piccolo villaggio di pescatori. I miei antenati, come mia madre, sono stati iniziati al Vod\u00fan e hanno vissuto questa tradizione spirituale come parte essenziale della loro vita quotidiana. <\/p>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Tra le divinit\u00e0 le cui tradizioni mi sono state trasmesse durante la mia iniziazione vi sono Hevioso (dio del tuono), Sakpata (divinit\u00e0 della terra), Ogun (dio del ferro) e Oro (dio del vento). Pratico anche il culto degli Zangbeto, guardiani della notte. <\/p>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">In questa serata desidero presentarvi una parte di una cerimonia dedicata a Sakpata. Si tratta di una preghiera che, nella mia tradizione, si esprime attraverso la danza e il canto. <\/p>\n\n<h3 class=\"wp-block-heading\"><strong>Ivan Ceci<\/strong><\/h3>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Appassionato esperto di flauti nativi americani, Ivan Ceci si dedica a diffondere in Italia la storia e la tradizione di questi magici strumenti, in particolare i loro benefici nella meditazione moderna e nelle pratiche di benessere.<\/p>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Membro e istruttore riconosciuto dalla World Flute Society, organizza corsi e workshop, eventi musicali all&#8217;aperto, cerchi di flauto e concerti interspecie.<\/p>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Nel 2023 ha pubblicato due album di meditazioni sonore, disponibili su Spotify, Apple Music, Tidal e Amazon Music.<\/p>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><a href=\"https:\/\/www.lavocedelvento.com\" target=\"_blank\" rel=\"noreferrer noopener\">https:\/\/www.lavocedelvento.com<\/a><\/p>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><\/p>\n\n<figure class=\"wp-block-gallery has-nested-images columns-default is-cropped wp-block-gallery-2 is-layout-flex wp-block-gallery-is-layout-flex\">\n<figure class=\"wp-block-image size-large\"><img decoding=\"async\" data-id=\"68570\" src=\"https:\/\/melong.online\/wp-content\/uploads\/2026\/06\/&#x421;&#x43D;&#x438;&#x43C;&#x43E;&#x43A;-&#x44D;&#x43A;&#x440;&#x430;&#x43D;&#x430;-2026-06-02-&#x432;-21.54.40.jpg\" alt=\"\" class=\"wp-image-68570\"\/><figcaption class=\"wp-element-caption\">Gianni Ricchizzi &amp; Saraswati House Ensemble<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image size-large\"><img decoding=\"async\" data-id=\"68564\" src=\"https:\/\/melong.online\/wp-content\/uploads\/2026\/06\/&#x421;&#x43D;&#x438;&#x43C;&#x43E;&#x43A;-&#x44D;&#x43A;&#x440;&#x430;&#x43D;&#x430;-2026-06-02-&#x432;-20.44.40.webp\" alt=\"\" class=\"wp-image-68564\"\/><figcaption class=\"wp-element-caption\">Ati Sphere <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image size-large\"><img decoding=\"async\" data-id=\"68566\" src=\"https:\/\/melong.online\/wp-content\/uploads\/2026\/06\/&#x421;&#x43D;&#x438;&#x43C;&#x43E;&#x43A;-&#x44D;&#x43A;&#x440;&#x430;&#x43D;&#x430;-2026-06-02-&#x432;-20.46.03.webp\" alt=\"\" class=\"wp-image-68566\"\/><figcaption class=\"wp-element-caption\">Bismani Huni Ku\u00ee &amp; Isakayawei<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image size-large\"><img decoding=\"async\" data-id=\"68565\" src=\"https:\/\/melong.online\/wp-content\/uploads\/2026\/06\/&#x421;&#x43D;&#x438;&#x43C;&#x43E;&#x43A;-&#x44D;&#x43A;&#x440;&#x430;&#x43D;&#x430;-2026-06-02-&#x432;-20.47.42.webp\" alt=\"\" class=\"wp-image-68565\"\/><figcaption class=\"wp-element-caption\">Marcel Caprice Aventure Comlanvi Vignon<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image size-large\"><img decoding=\"async\" data-id=\"68562\" src=\"https:\/\/melong.online\/wp-content\/uploads\/2026\/06\/&#x421;&#x43D;&#x438;&#x43C;&#x43E;&#x43A;-&#x44D;&#x43A;&#x440;&#x430;&#x43D;&#x430;-2026-06-02-&#x432;-20.48.19.webp\" alt=\"\" class=\"wp-image-68562\"\/><figcaption class=\"wp-element-caption\">Ivan Ceci<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image size-large\"><img decoding=\"async\" data-id=\"68563\" src=\"https:\/\/melong.online\/wp-content\/uploads\/2026\/06\/&#x421;&#x43D;&#x438;&#x43C;&#x43E;&#x43A;-&#x44D;&#x43A;&#x440;&#x430;&#x43D;&#x430;-2026-06-02-&#x432;-21.01.00.webp\" alt=\"\" class=\"wp-image-68563\"\/><figcaption class=\"wp-element-caption\">Urna Chahar Tugchi<\/figcaption><\/figure>\n<\/figure>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><\/p>\n\n<h3 class=\"wp-block-heading\"><strong>Urna Chahar Tugchi<\/strong><\/h3>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Urna Chahar Tugchi \u00e8 molto pi\u00f9 di una cantante; \u00e8 un\u2019ambasciatrice culturale globale la cui arte trascende i confini dello spazio, del tempo e dei generi. <\/p>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Con una voce straordinaria \u2014 una forza della natura che si estende per oltre quattro ottave \u2014 porta la saggezza filosofica e gli echi infiniti della sua terra natale, l\u2019altopiano di Ordos nella Mongolia Interna, nelle pi\u00f9 importanti sale da concerto del mondo.<\/p>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Nella voce di Urna sopravvivono il ritmo delle mandrie erranti e il sussurro del vento della steppa. Le sue canzoni non sono reliquie del passato, ma preghiere potenti e vibranti che risuonano con la nuova vita del qui e ora.  <\/p>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Per Urna, la tradizione non significa mai immobilit\u00e0; \u00e8 il solido fondamento per un volo senza confini verso l\u2019era contemporanea. Quando canta, la saggezza ancestrale si fonde con lo stupore di un bambino che contempla per la prima volta l\u2019azzurro profondo del cielo. \u00c8 un\u2019arte dell\u2019infinito.  <\/p>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><a href=\"https:\/\/www.youtube.com\/watch?v=25qdIPCpMLQ&amp;list=RD25qdIPCpMLQ&amp;start_radio=1\" target=\"_blank\" rel=\"noreferrer noopener\">https:\/\/www.youtube.com\/watch?v=25qdIPCpMLQ&amp;list=RD25qdIPCpMLQ&amp;start_radio=1<\/a><\/p>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><\/p>\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Maggiori informazioni sul sito web del Festival: <a href=\"https:\/\/espirito2026.netlify.app\/\" target=\"_blank\" rel=\"noreferrer noopener\">https:\/\/espirito2026.netlify.app\/<\/a><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Un incontro artistico dedicato alla musica spirituale come linguaggio universale della coscienza e della connessione.<\/p>\n","protected":false},"author":8,"featured_media":68608,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_et_pb_use_builder":"off","_et_pb_old_content":"","_et_gb_content_width":"","_searchwp_excluded":"","footnotes":""},"categories":[1549,1502,1560,2653],"tags":[],"class_list":["post-68614","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-artisti","category-dynamic-space-of-the-elements-it","category-merigar-west-it","category-namkhai-yeshi","et-has-post-format-content","et_post_format-et-post-format-standard"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/melong.online\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/68614","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/melong.online\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/melong.online\/it\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/melong.online\/it\/wp-json\/wp\/v2\/users\/8"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/melong.online\/it\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=68614"}],"version-history":[{"count":4,"href":"https:\/\/melong.online\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/68614\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":68617,"href":"https:\/\/melong.online\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/68614\/revisions\/68617"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/melong.online\/it\/wp-json\/wp\/v2\/media\/68608"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/melong.online\/it\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=68614"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/melong.online\/it\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=68614"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/melong.online\/it\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=68614"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}