Introduzione alle danze gioiose Khaita e al loro profondo significato

Un discorso in webcast sulle Danze Gioiose Khaita tenuto da Adriana Dal Borgo in occasione dell’anniversario di Guru Padmasambhava

29 luglio 2020, Merigar West

Stasera parlerò un po’ del progetto Khaita che Chögyal Namkhai Norbu ha avviato nel nord di Tenerife alla fine del 2011 e al quale ha dedicato la maggior parte del suo tempo fino al 2018, quando ha lasciato questa dimensione.

Cosa significa Khaita? Kha significa “cielo” o “spazio” e khai è un genitivo, quindi “del cielo” o “dello spazio”. Ta significa “armonia” o “melodia”. Quindi questa breve parola esprime magnificamente il senso e l’obiettivo del Khaita, ovvero la scoperta dell’armonia attraverso la melodia. Spazio” dà un’idea di apertura, di qualcosa senza limiti, senza inizio né fine. Di solito traduciamo Khaita come “Armonia nello spazio”. Questa armonia la scopriamo attraverso le canzoni e le danze.

Il logo che Rinpoche ha scelto per Khaita è un nodo infinito, dorato e splendente, sul pianeta Terra. Questo simbolo è anche uno degli otto simboli di buon auspicio e rappresenta la continuazione dell’amore, della compassione e dell’energia. Continuazione in questo caso significa “senza angoli”, perché diciamo che tutto è rotondo, quindi senza ostacoli, senza limiti. E si trova sul pianeta Terra, che è la dimensione in cui viviamo in questo momento.

E, in particolare, chiamiamo queste danze gioiose. Rinpoche ha scelto questa parola, quindi “danze gioiose”. In questo caso “gioioso” significa qualcosa di stabile, uno stato che scopriamo dentro di noi e che non è legato a circostanze positive o negative. Una volta scoperto, non cambia.

In cosa consiste il progetto Khaita? Chögyal Namkhai Norbu vi ha dedicato la maggior parte del suo tempo dalla fine del 2011 al 2018. Per prima cosa, ha cercato canzoni e ha scoperto alcuni brani interessanti di giovani artisti tibetani su Internet. Tra le migliaia di canzoni che ha guardato e ascoltato, ne ha scelte circa 400 in base alla melodia e al testo. I testi delle canzoni che ha scelto parlano di valori importanti non solo per la cultura tibetana, ma per tutte le culture e per ognuno di noi come esseri umani. Ad esempio, l’amore per la propria patria, l’importanza di rispettare l’ambiente e di mantenere la propria cultura e la propria lingua, il rispetto per i propri antenati e genitori, l’importanza di diffondere la pace nel mondo e anche di superare le limitazioni e i confini tra gruppi e paesi e i limiti del proprio giudizio. Il terzo criterio in base al quale Rinpoche ha scelto le canzoni sono i cantanti. Ha scelto cantanti che si sono dedicati al sostegno del loro paese.

Questo è stato il primo passo. Poi Rinpoche ha trascritto uno per uno i testi tibetani di tutte le canzoni dei video. Non solo ha trascritto, ma ha anche corretto alcuni punti e cambiato leggermente alcune parole. Il modo in cui ha scritto è molto elegante. Ora abbiamo più di 400 testi che sono molto belli da vedere. Inserì ornamenti come fiori all’inizio o per separare le parti delle canzoni. Creò anche un sistema di piccoli ornamenti, come una piccola onda, per aiutarci a capire la melodia di ogni canzone. Per esempio, se una frase terminava con O-o-oh, contava con precisione quante Omettere. Puoi immaginare quanto tempo abbia dedicato a questo lavoro.

E poi non solo in tibetano – perché solo pochi di noi sanno leggere e cantare in tibetano – ma ha traslitterato tutte queste canzoni nel sistema fonetico del Drajor. Ha fatto esattamente la stessa cosa con una piccola onda e degli ornamenti, ma in Drajor. Da quel momento abbiamo potuto iniziare a cantare con lui.

In generale Rinpoche si svegliava ogni mattina molto presto, alle 4. Poi metteva la musica, scriveva le canzoni e, a colazione, arrivava con 2 o 3 nuove canzoni che traduceva per noi oralmente. Poi metteva la musica, scriveva le canzoni e, a colazione, arrivava con 2 o 3 nuove canzoni che traduceva per noi oralmente, e noi registravamo la traduzione e trascrivevamo tutto.

A quel tempo, dopo aver presentato queste poche canzoni, continuavamo a cantare insieme per il resto della giornata, dal pomeriggio fino a tarda sera, cantando e ballando insieme. Così questi giorni, settimane e mesi erano pieni di melodia e suoni.

A Rinpoche è sempre piaciuto molto cantare. Soprattutto all’inizio, cantavamo la stessa canzone 10, 20 e anche più volte, soprattutto quando la melodia non era facile da capire. La ripetevamo in continuazione, ma Rinpoche cantava sempre con la stessa freschezza come se stesse cantando per la prima volta, senza mai annoiarsi ma come se fosse davvero una nuova esperienza, per imparare qualcosa di più.

All’inizio cantavamo tutto il giorno e poi abbiamo iniziato ad avere un appuntamento alle 5 in punto. Rinpoche diceva: “Alle 5 in ogni luogo cantiamo e balliamo insieme”. Se c’era un ritiro, la sessione delle 5 faceva parte del programma. Se era tra un ritiro e l’altro, cantavamo e danzavamo nel Gönpa a Merigar, Dzamling Gar o in altri Gars. Oppure, quando Rinpoche era in viaggio, se non c’era un luogo comune dove riunirci, invitava tutti gli interessati a cantare e danzare nella sua casa privata. Apriva la porta e chiunque volesse poteva venire.

Ora abbiamo tre raccolte di canzoni. La prima che è stata pubblicata si chiama Messaggio dal Tibet e contiene 108 canzoni. Questo libro contiene testi in tibetano, drajor e la loro traduzione in inglese.

Poi c’è Commenti sul Messaggio dal Tibet, una raccolta di commenti di Rinpoche su questi canti. Si tratta di una raccolta molto interessante, perché si possono vedere diversi livelli di comprensione di ogni canzone. Molte canzoni hanno un significato nascosto o più profondo e spesso Rinpoche fornisce una spiegazione profonda legata all’insegnamento Dzogchen.

La seconda raccolta si chiama Barsam, che significa “Ponte nel mezzo”, e contiene 70 canzoni. La terza, Mekhor, contiene 180 canzoni. Il nome Mekhor e la suddivisione di queste 180 canzoni seguono i principi dell’astrologia tibetana degli elementi.

A Rinpoche piaceva molto la musica, cantare e suonare il flauto e l’armonica e, infatti, aveva una grande collezione di flauti. Fino agli ultimi mesi della sua vita si divertiva a cantare le canzoni Khaita che sceglieva. Quindi, la musica, la melodia e le danze delle canzoni Khaita hanno permeato gli ultimi anni di vita di Rinpoche e anche le nostre vite.

Oggi abbiamo 230 danze con una grande varietà: alcune semplici, altre più complesse, diversi tipi di coreografia e così via. Ogni danza è stata approvata da Rinpoche. Egli ci osservava attentamente mentre danzavamo la prima volta, spesso correggendo o cambiando qualche movimento, e poi la danza era pronta per essere presentata al pubblico.

All’inizio anche a Rinpoche piaceva partecipare alla creazione della danza e tutte le prime danze le abbiamo fatte collaborando con lui, trovando insieme alcuni movimenti, alcuni passi. Il principio della coreografia era quello di tradurre il testo in movimento.

Ad esempio, in alcune canzoni si parla delle dieci azioni virtuose e ci chiedevamo come poterle rappresentare. Un giorno, qualcuno presentò a Rinpoche un libro con il linguaggio dei segni per i non udenti e lui cercò qualcosa di interessante. ‘Dieci’ in questo linguaggio dei segni è come questo [a gesture with two hands up], e la virtù, come qualcosa di positivo, è questo [a gesture with two hands up joining the thumb and index fingers]. Quando diciamo “dieci azioni virtuose”, lo facciamo in questo modo [the two gestures combined]. È un esempio del fatto che possiamo trovare ispirazione in ogni cosa.

Il progetto Khaita ha unito due aspetti che hanno caratterizzato la vita di Rinpoche. Uno è che Rinpoche era un grande erudito nella conoscenza di diversi campi della cultura tibetana. L’altro è che aveva una saggezza e una conoscenza infinite come maestro Dzogchen. Le canzoni e gli artisti sono tibetani, la lingua è tibetana, quindi c’è questo aspetto di sostegno alla cultura tibetana.

Rinpoche ha detto più volte: “Lo faccio non perché sono tibetano, non perché voglio sostenere la mia cultura, ma perché la lingua tibetana è la chiave per accedere ai testi buddisti o dzogchen più antichi. Se perdiamo la lingua, perdiamo questo accesso diretto”. E l’altro aspetto, dato che Rinpoche era un maestro Dzogchen, è che l’uso della musica e della danza del mondo come metodo contemplativo è davvero originale e innovativo. È un modo per rilassarsi attraverso la presenza e la consapevolezza.

In questo modo Rinpoche ha superato tutte le nostre aspettative, le nostre idee su cosa dovrebbe essere la pratica spirituale, un maestro spirituale o un percorso spirituale, perché invece di suoni e danze sacre stavamo usando suoni e danze mondane. Come grande maestro Dzogchen, ci ha mostrato innanzitutto come prendere coscienza dei nostri limiti e poi come trovare un modo per superarli, perché c’erano molte domande come: “Perché dobbiamo fare questo?”, “Perché Rinpoche dedica così tanto tempo a questo invece di scrivere testi sacri?” o “Non sono in grado di muovermi” o “Non mi piace la musica”.

Khaita è l’ultimo o uno degli ultimi grandi doni che Rinpoche ci ha lasciato. Per me è stato davvero l’ultimo insegnamento che ho ricevuto. Ci trasmette un messaggio importante che possiamo applicare nella vita quotidiana: come rilassarsi davvero con gioia e come collaborare. Quando danziamo lavoriamo con le nostre tre esistenze: ci muoviamo con il corpo e quando cerchiamo di fare movimenti armoniosi significa che lavoriamo anche con la nostra energia e la nostra mente. E ci alleniamo alla presenza e alla consapevolezza. Questi tre aspetti sono molto legati tra loro.

Rinpoche ha anche dato un messaggio importante per il futuro della Comunità perché ci ha mostrato come collaborare in modo rilassato. Quando danziamo dobbiamo essere consapevoli e rispettare lo spazio dell’altro.

Ci sono tre principi che Rinpoche ha ripetuto quando abbiamo danzato. Primo, i movimenti devono essere armoniosi. La danza deve essere corretta, quindi dobbiamo imparare a fare i movimenti. Terzo: dobbiamo essere consapevoli dello spazio e degli altri. Se stiamo facendo una danza in cerchio, dobbiamo mantenere il cerchio, rispettando lo spazio dell’altro e collaborando. Io sono consapevole della persona che mi precede e che mi segue e dell’intero spazio, ma ogni ballerino deve essere consapevole, altrimenti la forma del cerchio non viene mantenuta. Quindi per me è un punto chiave anche per il futuro.

Secondo me, Khaita è un mandala della Comunità Dzogchen. Durante il mio ultimo ritiro Mandarava con Rinpoche nel 2017 a Dzamling Gar un centinaio di persone stavano danzando in molti cerchi concentrici. Anche se c’erano persone che danzavano per la prima volta, c’era una grande armonia in tutti noi e nel muoverci insieme. Ho sentito che questo era il mandala della Comunità Dzogchen e Rinpoche è il nostro centro.

Dove trovare materiale sulle Danze Gioiose Khaita:

– Facebook: Armonia nello spazio

– Canale Youtube con i discorsi di Rinpoche sul Khaita, tutti i video originali, video di danze e spettacoli

– app mobile – khaita.com con tutti i testi, il tibetano, la trascrizione Drajor, le traduzioni e la musica

Trascrizione di Anastasia Eremenko

Montaggio di Liz Granger

Immagine in evidenza: Dopo lo spettacolo di Khaita ad Adeje, Tenerife, 2014.